La luce è sempre la luce.
Dietro ad ogni ritratto ci sono tanti aspetti che devono essere presi in considerazione: l'idea iniziale e il suo sviluppo creativo, la luce, la persona che posa, qualche altra figura professionale che si accosti a noi come una truccatrice o una sarta. Un ritratto non è mai una semplice foto, ma è un'esperienza.
Toccheremo argomenti come la luce, la sua gestione (come si comporta, come possiamo modificarla), la modella o il modello (o comunque chi posa davanti a noi, professionista o meno), come comunicare in modo efficace con le persone che posano davanti alla nostra fotocamera e con la MUA che lavora con noi.
Insieme scopriremo come poter ottenere ritratti importanti sfruttando la la luce artificiale prodotta dai nostri flash. Esamineremo da vicino gli strumenti del mestiere per capire come utilizzarli nel migliore dei modi. E siccome ogni scatto racconta una storia, scopriremo anche come comporre le nostre immagini partendo da una storyline.
Ma, ricordandoci che FRAME è pur sempre un laboratorio, quello che faremo insieme sarà soprattutto sperimentare.
PROGRAMMA
Presentazione del corso
Gli strumenti del mestiere (Ottiche, flash, diffusori, pannelli)
Diaframmi e ottiche
Luce (qualità della luce, strumenti di diffusione, direzione della luce)
Composizione
Moodboard/StoryLine
Rapporto con la modella; la posa, il corpo e la sua geometria (problemi di prospettiva)
Fotografo e MakeUp artist
I partecipanti al corso potranno anche mettere in pratica quanto appreso grazie alla presenza di due modelle.
COSTO: €280+IVA
LUOGO: il corso si svolgerà presso lo studio E.L Studio - Via Riva Villa Santa 42 - Pirri - CA.
TERMINE: tutte le iscrizioni dovranno pervenire entro il 16 novembre. La classe sarà composta da un numero minimo di 10 partecipanti e un massimo di 14.
Thank you!
